Amanda - Mikhaël Hers - 2018

O diretor francês Mikhaël Hers filmou em 2015 um ótimo filme chamado "Ce Sentiment de lété". Este seria o embrião para seu último "Amanda"  resultando em dois filmes com a temática da perda de um ente querido. Os dois filmes tem uma atmosfera Rohmeriana e um estilo marcante em comum.
Hers adora cenas externas, é muito influenciado pelo "cinema-verité" (Jean Rouch), filma muito bem a vida urbana e consegue deixar os temas pesados fluindo muito bem na narrativa. No seu "Amanda" Hers inclui o tema do terrorismo na França mas não discute seu teor político, somente toca no emocional das vidas pós-ataque.

https://www.imdb.com/title/tt7491144/

The Great Buddha+ (2017) - Huang Hsin Yao

Primeiro filme do diretor Taiwanês Huang  Hsin Yao e escolhido para representar o país no Oscar de filme estrangeiro em 2019. O diretor ampliou a ideia deste longa a partir do curta "The Great Buddha", por isso o simbolo (+) logo após o título em alusão ao iphone 6 +.
O filme é quase todo filmado em um belo PB e as únicas imagens coloridas são as de uma espécie de câmera frontal de um carro. O filme é uma reflexão da sociedade taiwanesa baseada em falsos ídolos e corrupção. Mostra uma sociedade complacente com injustiças diárias como unica forma de sobrevivência. As imagens coloridas do carro são do patrão e são mostradas após seus funcionários terem acesso ao cartão de memória de sua Mercedes luxuosa. Neste momento dá se a ideia de que é muito difícil escapar da pobreza e o  filme colorido mostra um outro mundo, super rico, cheio de ostentação e consumismo.
Em um dos momentos do filme aparece a construção de um buda gigante encomendado por um templo e inicialmente o buda é mostrado sem cabeça, denotando uma destruição da iconografia budista.
Pode se dizer que o filme de Hsin é quase um folclórico conto moral e já faz muito sucesso nos festivais de cinema pelo mundo.

                                            https://www.imdb.com/title/tt7010412/

Diretores de cinema

Fiz uma lista com alguns diretores de cinema que estou curtindo muito hj em dia.

- Nuri Ceylan Bilge - turquia
- Pablo Larrain - chile
- Sean Baker - usa
- Yorgos Lanthimos - grécia
- Hong Sang Soo - coréia do sul
- Sebastian Lelio - chile
- Zhangke Jia - china
- Andrey Zvyagintsev - russia
- Apichatong Weerasethakul - tailandia

Hong Sang Soo

Diretor sul-coreano que vem fazendo filmes desde 1996, representando o frescor da cinematografia coreana. Com um estilo ácido e muito particular, Sang soo filma o cotidiano na sociedade coreana e ainda mostra as relações humanas de uma maneira atual. Sang Soo trabalha muito com a temporalidade e o imaginário de seus personagens. São destaques em sua obra:

O Dia Depois 2017
https://www.imdb.com/title/tt6462506/?ref_=nm_flmg_dr_3

Na Praia a noite sozinha 2017
https://www.imdb.com/title/tt6412864/?ref_=nm_flmg_dr_5

Certo agora, errado antes 2015
https://www.imdb.com/title/tt4768776/?ref_=nm_flmg_dr_7

                                           
                                                  Na praia a noite sozinha 2017

Happy End - Michael Haneke

O filme não tem recebido muitos elogios pelo público e crítica mas é um ótimo exemplar de um  filme vigoroso de Haneke. Talvez porque seu referencial seja muito alto e a expectativa para cada um de seus filmes seja muito intensa. A impressão que se tem ao assistir "Happy End" é que Haneke agora pode se estabilizar com bons filmes e não ter o peso de toda vez ter que filmar obras primas. Claro que não é nenhum Fita Branca, Cachê, Professora de Piano ou Amour, para citar alguns, mas é um filme sólido, bem resolvido com sua crítica social e com ótimas interpretações. Isabelle Huppert num ótimo papel e Jean-Louis Trintignant completam a fórmula de atores de filmes anteriores.

Trilogia Cédric Klapisch

O diretor francês Cédric Klapisch mostra nestes três filmes a sutileza de uma narrativa a la Truffaut.
Uma história multilíngue que se passa em vários países e retrata a vida de um grupo de jovens liderado pelo fio condutor Xavier (Romain Duris). Com destaque para as atrizes Cécile de France, Audrey Tautou e Kelly Reilly, a trilogia começa com Albergue Espanhol (2002), segue com Bonecas Russas (2005) e termina com O Enigma Chinês(2013). Para quem nasceu na década de 70 os filmes seguem a idade cronológica do espectador já que os atores são também desta mesma década. A trilogia começa com personagens com idades em torno de 20 anos em época de faculdade num albergue em Barcelona. No filme Bonecas Russas temos todos com idade próxima dos 30 num casamento em São Petesburgo. O último filme de 2013 mostra os momentos do cotidiano da fase adulta com personagens por volta dos 40 anos. Os filmes discutem a transformação do mundo nos últimos 15 anos além de mostrar a dicotomia da vida na Europa e nos EUA. Para quem curte Woody Allen misturado com Antoine Doinel  os filmes são uma ótima diversão.

http://www.imdb.com/title/tt0283900/?ref_=nm_knf_t1

Minnie and Moskowitz 1971

John Cassavetes realizou o mais fino do cinema norte americano correndo pela beirada das grandes produções e orçamentos. Os filmes independentes de Cassavetes são até hoje referência de linguagem cinematográfica e marcaram destacado lugar na história do cinema. Com uma cinematografia musculosa e expressiva Cassavetes é mais atual do que nunca em seu sexto filme "Minnie and Moskowitz" de 71. Este é o filme que antecede sua obra mais importante "Mulher sob Influência" de 74 e mostra alguns flertes com uma produção e orçamento, coisa que muitos filmes anteriores e posteriores não tinham.
Cassavetes á sua maneira filma uma história romântica e reflete sua visão sobre os casais no cinema.
Podemos notar como a naturalidade das interpretações de sua esposa Gena Rowlands e Seymor Cassel de certa forma relatam como era a sociedade no inicio dos anos 70 e podemos refletir que muita coisa ainda continua atrasada nos relacionamentos até hoje. Cassavetes consegue ironizar os pares românticos citando Bogart e Bacall e ainda faz um relato sobre a solidão nos anos 70.

http://www.imdb.com/title/tt0067433/?ref_=nm_flmg_dr_8