The Safdie Brothers

Josh e Ben Safdie são cineastas independentes americanos que vem criando filmes com uma estética particular muito interessante. Seus filmes são muito inspirados em John Cassavetes e nos primeiros filmes de Scorsese. Muitos com uma temática de violência urbana outros com discussões sobre  relações familiares e drogas. O aspecto visual é moderno com movimentos de câmera ousados e iluminação à la Wong Kar Wai.  Muitas vezes os filmes podem parecer neo noir e outras um Cassavetes com cortes rápidos. Todos os filmes são muito bons com destaque para Uncut Gems  (2019) que quase entrou para a disputa do Oscar. Em 2008 temos The Pleasure of Being Robbed e em 2009 Daddy Longlegs que também é conhecido como "Go get me some Rosemary". O ótimo Heaven Knows What de 2014 deve ser uma escolha se você não quer assistir a todos os filmes dos irmãos. Em 2017 filmaram Good Time com Robert Pattinson numa história de assalto a bancos de tirar o fôlego. Finalmente o maduro Uncut Gems de 2019 resume de certa forma todos os aspectos estéticos dos anteriores. Muitos ao assistirem a Uncut Gems podem não entender essas referências que vem sendo apresentadas nos filmes anteriores. São filmes de uma escola de cinema independente americano e desde os anos 60 vem sendo feitos. Se você gostou do Projeto Flórida do Sean Baker certamente vai gostar de entrar no mundo dos filmes dos irmãos Safdie.

                                                                             

Waves - 2019

                                                                         

Terceiro filme do diretor Trey Edward Shults mostra um melodrama familiar filmado em alto estilo. Os percursos de uma família são mostrados com recursos de movimentação de câmera e cores. As diferentes colorações dos ambientes vão participando da narrativa do filme e perdem o brilho nos momentos de reflexão e perdão. O filme se transforma em uma paleta de cores mais discreta a partir do momento que os personagens começam a pensar em continuar a vida após vários traumas e acontecimentos abruptos. Um filme indie moderno com muitas nuances de cinematografia e trilha sonora muito eficaz. Os atores, com destaque para Taylor Russell, desempenham ótimos papéis neste filme que poderia ser indicado para o Oscar 2020.
                                                 
                                    https://www.imdb.com/title/tt8652728/

            
                                                            ótimo 😃😃😃😃😃

História de um Casamento - Noam Baumbach - 2019

Considero Noam Baumbach um diretor maduro há algum tempo. Ele dirigiu "A Lula e a Baleia (2005) e "Margot e o Casamento" (2007). Aqui ele continua com sua boa forma de sempre. Não podemos deixar de imaginar até que ponto sua vida de casado com Jennifer Jason Leigh pode ter influenciado no roteiro do filme. O papel de Adam Driver e Scarlett Johansson chamam atenção assim como o embate de coadjuvantes Laura Dern, Ray Liotta e Alan Alda. A cinematografia, trilha e o momento em que Adam Driver canta Being Alive de Sondheim são realmente impressionantes. Drama duro e realista de um diretor que começou com uma pegada independente e evoluiu para esta estética pós indie e ainda conta com pitadas de um cinema independente que faz tanta falta hoje em dia.

                                                                 

ótimo

😊😊😊😊

    https://www.imdb.com/title/tt7653254/?ref_=ttfc_fc_tt

Estaremos Sempre Juntos (Nous finirons ensemble) - 2019

O diretor francês Guillaume Canet acerta novamente com esta continuação do seu filme "Ate a Eternidade" (2010). "Estaremos Sempre Juntos" é uma espécie de sequência do anterior num tempo mais ou menos cronológico. Agora os atores tem 7 anos a mais e continuam as experiências vividas no filme anterior. Os 2 filmes tem a presença simplesmente do "dream team" atual de atores franceses. Temos François Cluzet, Marion Cotillard, Gilles Lellouche, Laurent Lafitte, Benoit Magimel e Jean Dujardin.Os dois são  filmes sobre a vida de um grupo de amigos que se encontram e vivenciam acontecimentos do cotidiano. Com roteiros diretos, os filmes mostram a vida dos franceses comuns no capitalismo atual. Canet,que vive com Cotillard na vida real,consegue um resultado dramático muitas vezes extremo e outras com momentos deliciosos.

                                                                             

otimo

😊😊😊😊

https://www.imdb.com/title/tt8201404/?ref_=ttrel_rel_tt

Celle Que Vous Croyez/Quem você pensa que sou - 2019

                                                                       

Ótimo filme da nova safra do cinema francês tem Juliette Binoche numa discussão sobre redes sociais e relacionamentos virtuais. O diretor Safy Nebbou não é tão conhecido e usa o roteiro de Camille Laurens para esta história cheia de reviravoltas. Nicole Garcia (que também é conhecida por dirigir ótimos filmes da nova safra francesa) interpreta a psicoterapeuta de Binoche. Binoche que ultimamente vem fazendo ótimos papéis interpretando uma mulher madura (com destaque para "Deixe a Luz do Sol Entrar -2017") está no auge de sua carreira. Binoche com 55 anos transborda beleza e sutileza neste "Quem você pensa que sou".

ótimo 😊😊😊😊

https://www.imdb.com/title/tt7552686/

Der Goldene Handschuh/The Golden Glove/O Bar da Luva Dourada - 2019

O diretor de ascendência turca Fatih Akin tem uma filmografia sempre antenada na cultura alemã e retrata muito bem a questão dos imigrantes como parte da sociedade. Neste "The Golden Glove" Akin chega ao ápice de seu amadurecimento e demonstra controle total da técnica cinematográfica. Akin resolveu chocar com um filme escatológico e de estilo grotesco para representar a história real do serial killer dos anos 70 Fritz Honka (interpretado magistralmente por Jonas Dassler). O filme atinge propositalmente níveis de violência tão altos que chega a flertar com o cinema de Gaspar Noé. Akin faz um belo trabalho com os atores, uso da trilha, uso de luz e câmera conseguindo mostrar fielmente o que foi a Reeperbahn (bairro boêmio e de prostituição de Hamburgo) nos anos 70. A maquiagem e atuação de Jonas Dassler neste filme  é uma das mais incríveis do cinema. Por outro lado Akin consegue criar uma atmosfera Fassbinderiana e retratar uma parcela da sociedade alemã 20 anos depois da guerra. O filme é todo calculado, desde a iluminação das ruas até o interior do quarto do serial killer. Há ainda a figura de vizinhos gregos que sofrem preconceito do próprio assassino. Se você não considerar o grotesco como estilo este não é um filme aconselhável mas se você resolver embarcar numa experiência cinematográfica acho que este filme deve estar na sua lista. O filme chocou o público no Festival de Berlin em 2019 e mostra como uma história baseada em um livro e com uma ótima mise-en-scène podem tornar o cinema apaixonante.

                                                                       

ótimo 😊😊😊😊

https://www.imdb.com/title/tt7670212/?ref_=ttawd_awd_tt

Bacurau, Kleber Mendonça Filho e o Cinema Pernambucano

Após um boom nos anos 20 e depois nos anos 70, o cinema pernambucano se consagra como o cinema genuinamente brasileiro a partir da metade dos anos 90. Ele representa o Brasil nos festivais e tem uma temática atual de crítica social. Se estabeleceu principalmente porque seus diretores tiveram liberdade artística e apoio governamental para as realizações. Os principais diretores do movimento pernambucano assim como algumas de suas obras são:
Marcelo Gomes - Cinema aspirinas e urubus e  Estou me guardando para quando o carnaval chegar.
Claudio Assis - Amarelo Manga
Paulo Caldas - É paraibano mas construiu toda sua carreira em pernambuco. Baile Perfumado e Deserto Feliz.
Gabriel Mascaro - Boi Neon e Divino Amor.
Hilton Lacerda - Tatuagem.
Karim  Ainouz - Embora seja cearense se enquadra perfeitamente na estética pernambucana. Madame Satã, O céu de Suely, Praia do Futuro e A vida invisível (indicado ao Oscar de Filme Estrangeiro 2020).
Kleber Mendonça Filho - O Som ao Redor (2012), Aquarius ( 2016) e Bacurau (2019).

                                                   Kleber Mendonça Filho

Está sendo muito comentado por seu filme Bacurau (2019) mas sua carreira começou com os curtas abaixo.

Enjaulado (97)
A Menina Do Algodão (2002)
Vinil Verde (2004)
Eletrodoméstica (2005)
Sexta a noite e sábado de manhã (2007)

estes curtas podem ser vistos aqui:

http://www.assistebrasil.com.br/2016/05/6-curtas-de-kleber-mendonca-filho-para-assistir-online/

 Crítico (2008) - média metragem

https://www.youtube.com/watch?v=sy21HgbxlG0

Recife frio - (2009) um filme muito atual e que dialoga muito com Bacurau.

http://portacurtas.org.br/filme/?name=recife_frio

                                                         Bacurau (2019)

 O cinema brasileiro provavelmente vai sofrer uma diminuição e desmanche daqui pra frente por conta de políticas governamentais e de incentivo (que estão cada vez se tornando mais difíceis).
Bacurau é o filme brasileiro que representa o momento social e político e é obra de arte.
Venceu o prêmio do Júri em Cannes em 2019.
O filme conta a história de um povoado no nordeste brasileiro e é multi gênero. Bacurau é western, é policial e faz referências cinematográficas à Leone, Peckinpah, De Palma e John Carpenter.

Outros filmes de destaque do cinema pernambucano:

Viajo Porque Preciso, Volto porque te Amo (2009) - Karim Ainouz
Era uma Vez eu, Verônica (2012) - Marcelo Gomes
A febre do Rato - Claudio Assis (2011)

                                                           

                                                 https://www.imdb.com/title/tt2762506/
         
                                                            ótimo 😊😊😊😊😊